處决1938！

M S Subbulakshmi (1916-2004)

Vathapi Ganapathim Bhajeham (Composed by Muthuswami Dikshithar)

留言 19 Apr, 09

Ghat Ghat Mein Panchi Bolta

手腳給死線縛著。
加上 seroxat 減量的各種癥狀。加上身體的累。又掉進一天到晚重覆聽一首歌的狀態。剛巧一樣，找到一直找了許久找不到的Kishori Amonkar 的歌下載，是「後無來者、苦無傳人」的嗓音和唱法，避無可避的被打動，像風吹過枝頭杈兒葉片會顫抖一樣。
外間一切是支擾，沒有想說許多話，許多美好的想法與想念得靜靜待著，心是軟的。

2 則留言 26 Mar, 09

Kabhi Hum Khubsoorat Thay

心裡守持的只那些許、很小，無人知道。不知道一切是為了甚麼。

——齊澤克很可能是對的，現實不過是一種敘事架構，欲望是現實的創口。那麼，創口就一定是「我」和外界的一道新的聯接，創口指證了敘事的不可能，因為還有，不能存封、活的甚麼，不屬於「我」、現實也不能接受。

kabhi hum khubsurat thay
kitaboan man base khushbu ki manind
sana sakin the
buhat say ankahay lafzoan say taswerain banatay thay
parindoan kay paroan per nazm likh ker
dur ki jheeloan main basnay walay
logoan ko sunatay thay
jo hum say dur thay laikin
humaray pass rehtay thay

nayae din ki musafat jub kiran kay saath
angan main uterte the
to hum kehtay thay
humain mathay pay bosa do
keh hum ko
jugnuoan kay, titliyoan kay dais jana hay
hamain rangoan kay jugnoon
roshni ki titliyaan awaz daite hain
nayae din ki musafat rung main doobe hawa kay saath
khirkee say bulate hay
hamain mathay pay bosa do
hamain mathay pay bosa do…

英譯 (自 Eye4It)：

Ah! once upon a time I, too, was ranked among good-looking

My breath, then, had the quality of stillness of the fragrance,
That oft resides inside the books, so tranquil and serene

I’d often paint those verbal paintings, though I’d do it wordlessly …

My lyrics I Inscribed on feathery wings of birds, to sing
To those residing in the lakes of yonder, who
Lived, Oh so far away from me, yet felt so close at hand

A ray of light, when it carried such a fresh expanse
Of a brand-new day —
Alighting, Oh so gently, in the courtyard of my home

I’d mutter, then, so dreamily …
“Oh, Mommy dear! Look at the wings of butterflies — so pretty!”

Oh, do implant a (loving) kiss on forehead mine!
‘Cause I am but destined to go, reside …
In the land of butterflies and luminescent fireflies

The fireflies of colour beckon me, as do
The butterflies of a scintillating realm, too

The journey of a brand-new day now beckons me,
Through gentle breeze that — colour-drenched — through window blows, sibilant …

Oh, do implant a (loving) kiss on forehead mine!
Oh, do implant a (parting) kiss on forehead mine!

3 則留言 02 Jan, 09

舊聞：送給經常說沒有錢、沒有場地的年青搖滾樂手

在街上…

在地鐵…

…問題是，其實你們有錢。人們不會明白的。

留言 05 Dec, 08

眼波 (Shot/Reaction Shot)

看了許多許多遍都沒知道10 名男女誰愛誰，誰在看著誰而誰看見、誰沒看見？作為漩渦中心的女孩最終只有——在兩個Jump Cut 連接之時—— 低下眼簾、跟自己的傷感微笑，接納所有人的凝視。

26 年前才21 歲的女孩是Supriya Pathak；代唱的是據說灌錄了三萬首電影插曲的 Lata Mangeshkar；歌詞來自Meer Taqi Meer 的詩作；片段來自Sagar Sarhadi 執導的Bazaar (1982)。

烏都語拼音，唔識都可以跟住唱：

*Dikhayi Diye Yoon Ke Bekhudh Kiya
Humein Aapse Bhi Judaa Kar Chale
*Jabeen Sajda Karte Hi karte Gayi
Haq-E-Bandgi Hum Adaa Kar Chale
*Parastish Ki Yaan Tak Kay But Tujhe
Nazar Mein Sabonki Khuda Kar chele
*Bahut Arzoo Thi Gali Ki Teri
So Yaas-e-Lahoo Mein Naha Kar Chale

英譯：
Saw you in such a way that made me forget myself
You seperated me from even myself
My head kept bowing in prayers for you
I fulfilled my duty of being truthfully devotional
I even worshipped you
I made you God in everyones eyes
I longed (desired or wish) alot for the way to your home
I bathed in blood of despair.

另一個譯本：
Such was your sight, that I was enraptured;
You left me feeling beside myself.
I curtsied, and kept on doing it;
I expressed my devotion (to you) thus.
I adored you so much, that you became my idol;
I made you a God in everybody’s eyes.
I so longed to be on your street;
That I bathed myself in the blood (tears) of despair.

再另一個譯本：
Whenever I see you, I am so lost and unaware that I become distant even from you.
When I start bowing to you I could not stop and bowed again and again, I fulfilled the duty of the faithful.
I came thinking of you as an angel, but when I left everyone believed you to be the God.
I was so desirable to see your street once, that I had ceremonial bath of my lifeblood before I left my house to reach you.

1 則留言 26 Nov, 08

書抄 #3

As the altar of a church would present but a barren stylization but for the uncalculated offerings of the confused and humble; as the corsage of a woman is made suddenly martial and sorrowful by the rose thrust among the more decorous blooms by the hand of a lover suffering from the violence of the overlapping of the permission to bestow a last embrace, and its withdrawal: making a vanishing and infinitesimal bull’s eye of that which had a moment before been a buoyant and showy bosom, by dragging time out of his bowels (for a lover knows two times, that which he is given, and that which he must make) – so Felix was astonished to find that the most touching flowers laid on the altar he had raised to his imagination were placed there by the people of the underworld, and that the reddest was to be the rose of the doctor.

— Djuna Barnes. Nightwood

留言 23 Oct, 08

Nayyara Noor

沒事。只整天整夜在聽歌。

只是覺到自己的傾向、與隨之的渴慕，朦朧指向某種深厚的温柔、知道痛苦與流離失所的溫柔——誰不？我在Nayaara Noor 身上見到那種「知道的」溫柔。她不能再緊的眉頭一再緊、曲子婉轉手掌打開的一下，裡面，有痛苦和同樣密度的甚麼接住那給拋擲出去的。彷彿聽到猶豫與折損，一轉念間待著，坦然接納那痛苦、一把托著跑出去的嗓音，不能自已。不是技藝，她都沒學過唱歌。

但她也是個女孩，一臉怕羞上電視Mime 嘴唱電影插曲、雞仔聲、不會笑、半秒也沒望鏡頭。那是1973年的電影Gharana ，明明與我無關，可是我直覺到的，結果在這個片段裡引證：那不過是渴望愛情的平庸女子堅信「愛情克服一切它能克服的」一首吹波糖流行歌，幾乎庸俗。它引證的卻是，我總是比較容易代入女主角的心理，她知道自己不美、她知道自己造作的，咁大過人，那天真明白不是天真，幾乎是一種捍衛、捍衛自己的感情。

一個歌手的「藝術生命」與娛樂工業指派的角式，矛盾地重叠，不知哪得力於哪，不知哪啟發哪的。那知道痛苦與流離失所的溫柔。那只有安置在卡通式劇情裡方允許的平庸女子對愛情的執念。

Nayyara Noor 1950年生於Assam，父親是西巴基斯坦人、母親是東巴基斯坦人，1971年她出第一首單曲，1971年印巴戰爭、巴基斯坦與東巴斯基坦分裂，隨後東巴宣佈獨立，即今孟加拉。Nayyara Noor 唱巴斯斯坦「國語」烏都語、也唱國內至少六千萬人會說的旁遮普語。旁遮普則是另一個前傳：1947年英人將「英屬印度」的旁遮普分為東、西旁遮普，前者後來成為巴基斯坦的省、後者成為印度的部份，裡面的血淚、流徙、同化與排擠、以錫克教／印度教／回教信眾為肉參的「宗教衝突」政治，讓研究者頭昏的。因為名詞所指，畢竟雅潔。

卻只有人帶著語言、帶著口音與記憶穿越印度次大陸的重重邊境。

我一句聽不懂的，但是彷彿聽見甚麼與自己有關的、或無關。

4 則留言 12 Oct, 08

來呀！24/8

「城市／病態／書寫」講談 + 《房間》與聲境作品發佈

講者：李智良、張歷君
主持：鄧肇恒
日期：2008 年8 月24 日(星期日)
時間：下午3:00 -5:30
地點：Kubrick 油麻地店 (油麻地眾坊街3 號駿發花園h2 地舖)
主辦：Kubrick 、廿九几

患病的是城市人，還是這個城市。
書寫如果不是治療，你我又為何樂此不疲。痊癒，可能嗎？李智良、張歷君將於講座中討論城市、病態與書寫三者之間千絲萬縷的關係。
李智良的新著《房間》採取了一名「精神病患」的視角，書寫「城市」作為一種人類羣聚的方式，於病壞的身體上種種不流血的暴力。

王墨林說「我們不能不凝視著他的病變與我們之間一種模糊而且曖昧的關係……」。當我們常以「痴線」、「瘋狂」、「癲喪」來形容城中的人與事，關乎「精神病患」的社會位置，其政治、欲望或壓抑，可能說穿了，不過是你我的日常經驗。

從《房間》開始，李智良、張歷君將於講談會上討論作為病者／作為書寫者／作為一個「整全與複合的經驗主體」，三者的張力和辯證關係。聽證城市的軍事化、高度理性化，施於我們身上的暴力，並且，令「連續的時間」崩離瓦解。

城市的「病體」在那裡？它就是面目模糊的「病人」嗎？抑或是，城市本身（一種高度調控的人類活動組織方式）已經是一具「病體」。「災難」與「精神創傷」跟日常生活的關係是甚麼？「語言」可會是「災難」與「精神創傷」的載體？

──李智良說，我們最終必然回到的問題是：痊癒可能嗎？甚麼是痊癒？甚麼是痊癒的條件。

同場發佈：《房間》的聲境

關乎城市的病態，更關乎承載此種病態的「城市病體」。
「城市」無孔不入，連一個人在自己的房間中最私密的時光、最幽微婉轉的情意，亦必得劃進條件與法理的管轄，因為看守自己的人正是囚犯自己。如是，城市中、房間中，我們聽見甚麼？聽不見甚麼？

以《房間》為題，幾位獨立音樂人與聲音藝術家（包括麥海珊、Sin:Ned、Ahshun、 Beatrix Pang、Yammie Chan及Wesley Tang 等）將在城市各處場景收錄、採集環境音效，進行創作與挪移，藉聲音穿透，作跨藝術形式的回應。部份作品將於是次講座首次發表。

講者簡介：

李智良，潮粵移民之後，出生於電視宣傳片中那個香港，此後長期滯留。現從事翻譯，為「香港獨立媒體網」編輯之一。著有中、英語詩歌／小說集《白瓷》(Porcelain)。評論、創作散見各種報刋，不贅。
個人網誌「處決1938！」見 http://oblivion1938.com。

張歷君，香港中文大學文化及宗教研究系導師。《字花》編輯。

鄧肇恒，媒體研究講師。

相關：

我們都是精神病患- 李智良、張歷君對談(節錄)

精神病患的書寫，或書寫精神病患 (鄧正健)

一個香港，只有一個李智良 (tsw)

逃離在地，逃離房間︰試讀李智良新書《房間》(譚以諾)

一本新書道出一個服精神科藥物12年生活的回溯 (藥物的謊言)

李智良的《房間》(macaucat)

10 則留言 09 Aug, 08

請大力傳：《房間》出版！

李智良的書寫，從來都只是『關於自己』的記載，但就在這力圖突破自身邊界的『外邊書寫』中，他讓自己連同自身的書寫，演化成破壞機器，以比批評家更不可思義的力度，衝擊一切世上可能的話語。

——鄧正健(《字花》編輯，文化評論人)

…《白瓷》出版後 9 年，李智良第二部文集《房間》面世，期間他經歷精神病的纏繞，此書是他回溯十餘年服藥生活的思想紀錄 ── 並非「戰勝病魔」的見證，喜歡輕快、光明、感人小故事的讀者免問。
他仍然憤怒，筆下卻兼有躁動與沉靜。憤怒不由於自身的病困，還在於看到與他一樣的眾生，在巨大機器下的無助。因為，要與之苦鬥的，不僅是疾病本身，還有一個不太人道的醫療體系，以及有權定義你「正常」與否的有形、無形之手。